Борис Леонтјевич Пастернак један је од пет руских писаца који су добили Нобелову награду, признати мајстор речи и несумњиво велики руски песник. Рођен је у Москви 29. јануара 1890. године. У његовој кући је владао дух креативности. Очев уметнички талент и музички таленат - мајке нису могле да не "пробуде" љубав и интересовање за креативност младе Пастернак. Његов избор је пао на књижевност. То је вероватно директно повезано са чињеницом да се Пастернак у младости сусрео са изванредним савременим писцима: Мајаковским, Рахманиновом, Толстојем, који су посетили кућу његових родитеља. Са двадесет година Борис Леонидович написао је дубоку и богату поезију. Наравно, били су још незрели и, као што се често дешава, последица сломљеног срца због одбијања вољене.
Историја стварања
Песма "Ноћ", написана 1957, односи се на касни период Пастернак-овог дела, када је песник живео и радио у књижевничком селу Переделкино. Иако се његова књижевна дача налазила усред шуме, такође је била недалеко од престонице. Комфорна кућа са баштом у којој можете радити за душу, а не за храну, интелигентне комшије. Чудна, поприлично, ненормална ситуација са личним животом постала је готово позната, страсти су се смириле: Пастернак живи у две породице које некако суживот живе у околини. Осећајући се сјајно у обе породице, песник проводи више времена са својом "девојком", али ипак воли да ради у својој канцеларији.
Овај период Пастернакиног живота вероватно се може назвати најсрећнијом фазом његовог живота. И у исто време - непрестано тестирана кривица пред вољенима. Па ипак, користи процес стварања. Те године Пастернак је написао четрдесетак дјела, укључујући много величанствених песама.
Жанр, смер и величина
Ова пјесма је написана у величини Пастернакових дјела која се често не налазе. Ово је троноги јаб.
За разлику од њих, свуда се користи унакрсна рима. Превладавајући број мушких рима над женским. Жанр комбинује два правца - елегију, медитативну текст.
Слике и симболи
У центру песме је слика непрегледног простора у коме се спавање и бесани испреплићу, намећу и добровољно, где ноћни рад одјекује ноћном забавом (ноћним баровима), железничке станице су бучне, а истовремено, у тишини свог самотног таванског стана, из једне разумљиве бриге песник је будан. И док се ноћ "топи над земљом", осећа се да док особа, она која ради, чију негу "спаљују континенти", посматра планету, живот ће се наставити на овој планети.
Други четверокут се сматра једним од најбољих, а можда и најбољим, афоризмом Пастернака. Цитирано је, можда чешће од свих његових других песама. Ово је закључак о судбини песника, где слика заробљеника вечности и времена, уметника, осуђеног да ствара и трпи, надима се.
Ноћно небо симболизира одређено платно на којем пилот црта своје прозрачне фигуре. Умјетник такође ради тамо, али његови обрасци су ментални. Ноћ у светској култури традиционално значи мистериозни долазак надахнућа, време када се пробуде мистичне силе. Није ни чудо што је песник то изабрао.
Критика и стручњаци о Пастернакину песму „Ноћ“ сматрају се чудном, иако се већини читалаца, напротив, чини као једна од најједноставнијих и најдоступнијих у читавом његовом делу. Верује се да се у овој песми генија Пастернак уздигао на посебну висину. "Ноћ" је Пастернаков излаз као песник на светски ниво. Херој се осећа попут поноћног пилота, упоређујући себе с њим, а никако са свемирским сателитом, као што нам се чини, савременицима свемирских летова (песма је написана у лето 1957, чак и пре лансирања првог сателитског сателита). Највјероватније, аутора је инспирисао француски писац Антоине де Саинт-Екупери и авиони са аеродрома Внуково, који су непрестано кружили викендицом у Переделкину.
Теме и расположење
Наравно, песма указује на почетак нове фазе у животу Пастернака као песника. Можете чак прогласити нови ниво поетске зрелости. Аутор на свет гледа одозго, испод облака. Ова тема је поглед одозго, и то не само очима пилота који жури својом уобичајеном рутом лета, већ и кроз "очи" звезда и планета који "бескрајно земаљско господарство" гледају из бескрајних даљина - кроз читаву песму пролази црвена нит. Кроз ово гледиште преноси се тема несхватљиве моћи. Њега поседује пилот који је победио природу човека, имајући прилике недоступне просечном човеку. Поседују је мистериозна космичка тела, која су велелепније ваге од наше планете. И, на крају, поседује је творац чији ум може да ствара и ствара нове животе, приче и светове.
Још једна важна тема Пастернака, можда главна у овом делу: уметников задатак у животу друштва. Не лети за облацима, ако "заспи", последице неће бити катастрофалне, али има и дужност - његова служба је невероватно важна.
Идеја
Ноћ је у ствари увек узнемирујућа. Метафорички живописни израз „континенти гори“ има за циљ да изазове забринутост код читалаца, па чак и разумевање да су упаљени мирном светлошћу уличних лампица не смањује осећај анксиозности. Преплетање анафоре и снажног епитета: "страшан, страшан нагиб" појачава анксиозност, а само миран звук авиона за планирање, познатог становнику предграђа Внуково, смањује анксиозност и практично даје мир.
Живот иде нормално, ловци, конобари, железничари, паришки глумци, уметник на тавану и невидљиви пилот који је полетио из аеродрома Внуково, не спавају раздвојени океанима, границама и политичким разликама. Сви су будни, раде, стварају и, попут грчког Антеја, држе свет на својим раменима, спашавајући их од лудила и колапса.
Средства уметничког изражавања
Дјело обилује стазама. То су метафоре (ноћ се топи), епитети (свет спавања), поређења (Постајање крстом на тканини), хипербола (У бесконачним просторима), персонификација (поглед Венере или Марса), понављана анафора (Не спавај, не спавај, ради).
Такође треба напоменути да се анафора у два завршна четвороношца стапа са антитезом, што је нарочито необично. Ова истовремена употреба две или више врста стаза знатно појачава утисак о ономе што сте прочитали. Да би побољшао експресију, аутор такође користи тако моћно изражајно средство језика као номинативно набрајање изван синдиката.