Добро познат широком читалачком раду С.А. Јесениново „Писмо жени“ цитирано је свуда и свуда: блогери га непрестано изјављују напамет, сломљена срца читају и уживају у њему, проналазећи одраз своје невероватне патње у песничком тексту. Можда је само „Напустио сам родно место“ популарнији и надмашио „Писмо ...“ у оцени читалаца, али инфериорнији у оцени цитата ... У овој фази поставља се питање зашто је та песма била, и која је највероватније , биће један од најомиљенијих међу љубитељима Јесениног дела.
Историја стварања
Дело је настало 1924. године и, како многи литерарни научници верују, односи се на нову фазу песниковог дела, у којој је Јесенин преиспитао своје идеје о порукама-делима, у којима су сакривени погледи на будућност земље.
Током писања ове песме песник доживљава раскид са бившом супругом Зинаидом Реицх, којој је ово дело посвећено. Међутим, референца није само на љубљену тугу. Постоје и друге конотације повезане са глобалнијим стварима, о којима ћу детаљније говорити.
Жанр, величина и режија
Жанр „Писма“ био је изузетно популаран међу писцима, а посебно је постао познат током Сребрног доба поезије, што припада делу Сергеја Александровича. И, наравно, „Писмо жени“ је можда једно од најпопуларнијих „Писма“ нашег 21. века, иако је написано 1924. године.
Јесенин рад има величину слободног или алтернативног иамбија, стварајући утисак димензионалног резоновања. Занимљиво је да најдуже реченице у свакој строфи стављају прави нагласак, тј. изговара се са одређеном екскреторном интонацијом. Ова интонација није изговор или чак питање: она на свој начин, ментално и интуитивно, скреће пажњу на ово посебно место у строфи.
Главни ликови и њихове карактеристике
Аутор подразумева главне ликове током апела: то је сама жена којој је песма посвећена и, наравно, песница, која посвећује делу свог бившег љубавника. Међутим, упркос чињеници да читалац не може ући у траг јасно дефинисаних карактеристика личности, писац се ипак усредсређује на свој „насилни“ темперамент и врло брзо темпераментни лик: „И сагнуо сам се за чашу тако да, без трпљења никога, уништим себе у пијан пијан. " Или:
Драга
Мучила сам те
Имали сте чежњу
У очима уморних:
Шта ти показујем
Потрошио се у скандале.
Упоредо са експоненцијалним темпераментом, хероина је далеко од бучне, али кротка и скромна:
Знам да ниси ти та
Ти живиш
Са озбиљним, паметним мужем;
Да вам не требају наше маје,
И ја сам теби
Није мало потребно.
Понекад - једном на почетку песме - песник говори о жени потјеченој од бијеса: "Нешто оштро ми је бачено у лице." Али, по свему судећи, творац је створио ове црте у горљивој озлојеђености против себе, јер је у ствари и сам био узрок раздора између супружника: његов слободан и ветровит расположење дао је до знања.
У исто време, херој се осећа прилично депресивно, говорећи да је „попут коња, гурнутог у сапун, подстакнутог одважним јахачем“. Очај, који се граничи с насилним карактером, ствара унутрашњу анксиозност у пјесми, иако нам се горе споменуте особине појављују у величини резоновања моћи.
Теме и теме
- Љубав и раздвојеност. Лирски јунак жали због изгубљеног осећања, горко се жали што му није постао „ни мало потребан“, да га она не воли и није схватио колико пати за судбину своје отаџбине. Увредјен је и болан, јер своју кривицу схвата пред дамом од срца, која га је напустила, на основу различитости њихових ликова. Били су супротни, и то толико да је, након неуспешне романтике са песником, лепотица преферирала „озбиљног и интелигентног мужа“. Међутим, такве страсти у њеном животу више неће бити, уморна је од ње, попут оне која јој посвећује опроштајне линије.
- Револуција. Јесенин упоређује земљу с бродом: он је људе дефинисао као место у тромеђи (кафану), кормила и морнаре - „јаке“ људе, наизглед бољшевице који су преузели власт и земљу послали „у густу олује и мећаве“ (у грађанском рату, вероватно). Али он не зна где да му се придружи, то је разлог његове унутрашње кризе. Очигледно је један од оних који је "остао јак у бацању метала" зато што не жели "гледати како повраћају људи", односно он сам није лош на палуби, али није у стању да види колико је другима тешко. У кафани покушава да се заборави, као што су многи изгубили због себе који нису открили истину ни на једној од зараћених страна.
- Нова снага. „Коњ потакнут одважним јахачем“ директан је показатељ притиска који песник доживљава у новој Русији. Званичници су желели да сруше уметност како би одговарала њиховој идеологији, а Јесенин је ову принуду осетио на себе када је почео да се проглашава "партијском линијом", када се појавила цензура, када су се песме и песме почеле правити "по наруџби" уочи празника и сећања. Није случајно што себе назива "сувозачем" и иронично најављује да хвали кормилара. У таквој ситуацији, Сергеј Александрович је схватио своју беспомоћност и ту свест напунио алкохолом. „Луди живот“ је ублажио његов терет одговорности: од шаљивџија и пијаница власти није се могло ништа тражити. Отуда и његови приговори својој вољеној: она није знала шта је то што он подноси ово угњетавање. Своју критику моћи дубоко је сакрио у љубавној поруци - ораси су били тако чврсти до 1924. године.
Значење
Рад је подељен у два дела, супротна временском оквиру: прошла сећања и стварни утисци. Истовремено, сећања имају нешто заједничко са руском веома богатом прошлошћу: револуцијом. Занимљива је паралела: Иесенинова се борба са његовим узвишеним и ватреним темпераментом упоређује са насилним догађајима 1917. године. У том је контексту изузетно важно напоменути: љубав према песнику је рат. Непромишљено и безобзирно, али потпуно бескорисно: на крају су обојица изгубљена.
Песма такође садржи значење жаљења за изгубљеним: он је у ствари крив за своју бившу супругу, што је претјерано скандалозна особа. Јесенин криви себе и никога више. Дакле, паралела се може овде пратити: сигурно се зна да писац потиче из једноставне сељачке породице, једног од хиљаду сељака који су се у неколицини придружили пролетаријату и тако жестоко бранили вођу револуције кобног дана ... Да ли он криви све за ово догађаји? Можда. И вероватно је да песник ставља ову конотацију у станове свог потомства.
Изразно средство (стазе)
Пјесма „Писмо жени“ је квинтесенција различитих средстава изражавања, јер песник користи горње образложење да повећа напетост и унутрашњу анксиозност. Најјаснији пример је употреба безобразних и врло вриштавих речи: „повраћати“, „пијани гасови“, „повраћати“. Јесенин такође користи метафоре да експресивно утиче на презентацију читалаца: "Био сам као коњ ..."
Штавише, песма користи отворене поређења, попут: "Земља је брод!", А тада је упоређивање више метафора која отелотворе револуционарне догађаје протеклих година: "... директна густина олује и мећава величанствено су је усмерили."
Аватари су саставни део система изражајних средстава у било ком уметничком делу. Дакле, Јесенин у овом случају користи горе поменуто: "Камо нас води стијена догађаја?" "Роцк оф догађаја" нас фигуративно носи, усмеравајући и постављајући путању кретања током нашег живота. Међутим, он нас ни у ком случају не може „носити на руци“.
Критика
По мом мишљењу, Јесенинова песма је песма написана у доба жалости. Његов губитак сличан је паду царске Русије - незаменљив је и, можда, потонуо у заборав. Разарање у постреволуционарној Русији је девастација песниковог духовног спектра, догађаји су борба против немарног "ја", чији је резултат колапс породичног интегритета. Можда је песма превише експресивна и интимна, али само на тај начин сазнајемо праву суштину песничких идеја: препознајемо музу - први извор инспирације, смисао последњих година и животне погледе које је Јесенин живео. Песма је генијална у својој суштини: комбинује расположења која преносе како опште декадентно стање људи у које је песник умешан, тако и само-лична у вези са распадом. Дубока емоционалност је описана медитацијом закона о моћи о његовим промишљеним и оштрим поступцима који су створили хаос у души.
По мом мишљењу, дело је најсјајнија и најтачнија мапа на којој су представљене песникове скривене канте: његова искуства, погледи и темперамент, породични проблеми и духовни порази. Опћенито је доступан и јасан: није написан бијелим римом и не твори бесконачан број алегорија на тему револуције. Песма је прожета метафорама које се могу и требају размишљати. Метафоре које потичу из лично-интимних сећања и покајања. Тако је С.А. Јесенин мисли на људе у целини и на себе као на његов саставни део који се врти у вртлогу догађаја.